“郁郁春华 芳风咏时”中山公园春季花卉名家书画邀请展开幕式现场

　　春风和煦，万物复苏。3月20日正值春分节气，北京中山公园开启第29届春花暨郁金香观赏季；由北京市中山公园管理处主办、中央美术学院圆明园研究中心承办的“郁郁春华 芳风咏时”中山公园春季花卉名家书画邀请展同期开幕。展览共展出40位艺术家的66件作品，向新中国成立75周年、北京中山公园开放110周年献礼。

活动相关负责人和部分参展艺术家合影留念

　　中央美术学院科研处处长于洋致辞，并代表2022北京冬奥会体育图标篆刻执刀人、中央美院设计学院副教授张洺贯向中山公园管理处捐赠书法作品《繁花》。参展艺术家丘挺、谢青、陈相锋、刘彦湖、边凯、张洺贯、吴晓敏、陈东、易峰、曾欣、庞聪、王弘君、张大庆、王客、萧庆祥，以及多名中央美术学院硕士、博士研究生参加活动。开幕式由北京市中山公园管理处党委书记、园长秦雷主持。

北京中山公园春花暨郁金香观赏季现场

　　北京中山公园春花暨郁金香观赏季久负盛名，代表性春季花卉有郁金香、水仙、风信子、碧桃、梅花、海棠、牡丹、芍药、兰花、玉兰、杜鹃、月季等。本次展览以春花、春季花名雅称与春季山水园林为主题，内容丰富，书法、绘画、装置俱全；水墨华彩，各臻其妙；没骨银钩，相映成趣；下笔生春意，落墨起烟云，既将春花之馥郁芬芳与山水园林之怡秀清幽俱收于尺幅之内，又赋予无尽的想象，在笔墨挥洒间展示了中国传统书画描摹物象、寄情于景的独特艺术魅力。

丘挺 《明月何曾是两乡》

　　丘挺的《明月何曾是两乡》和《暗香》两幅参展作品在视觉表现上采用了传统水墨画技巧，以梅花和月亮为载体，探讨了东方文化中的静寂美学。作品通过梅花与月光的互动，映射着梅花的孤高与坚韧；利用水墨的渲染与留白技法，传递着超越物质世界的宁静与深邃，体现了艺术家对自然与人文的双重解读。

刘彦湖 《九宫·草木阕》

　　刘彦湖的两幅参展作品《九宫·草木阕》《九宫·桃花春水》系应邀为本次展览专门创作，延续了他大九宫系列的作品风格，是三言集联的铺衍、独特的书法文本写作，让词语按自身的逻辑和意韵发生关联，意趣无尽且充满美感。

谢青 《明媚》

　　谢青的参展作品《明媚》，则表现的是北京早春的景象，黄色的连翘是春天较早盛开的花卉，亮丽的黄色与祥和的白鸽，如同明媚的春光一样温暖。

陈相锋 《没骨花蝶图》

　　陈相锋及其学生的作品秉持传统宋元花鸟画的观物方式和形理表现，既重视对自然物象的深入观察和感悟，也强调笔墨表现技法与画理关系的运用，将自然界中丰富多彩的花卉植物转化为画面上气韵生动、生机盎然，且饱含传统文化意蕴的艺术形象。

展览现场

展览现场

　　其他参展作品以不同形式的视觉艺术表现手法，或描摹春季繁花，或绘就春日山水，或呈现文本意象，展现了艺术家对北京春季自然之美和中山公园春花节令文化传承的艺术表达，给广大游客送上一份美好的“春季礼物”。

中央美院圆明园研究中心师生 数字绘画《镂月开云（牡丹台）牡丹胜景》

　　中央美院圆明园研究中心师生运用最新计算机技术创作的数字绘画——《圆明园四十景图数字化复原设计》中的《镂月开云（牡丹台）牡丹胜景》和《天然图画桃花胜景》也参加了展览。他们将牡丹和桃花等花卉的数字模型与新近复原设计完成的清代官式建筑数字模型融合，并运用了体积雾、光栅等数字造景技术，逼真再现了虚拟世界中皇家园林的春日风华。

　　据本次展览学术策展人、中央美术学院教授、中央美术学院圆明园研究中心主任吴晓敏介绍，本次展览较之在美术馆和画廊举办的书画艺术展而言，受众面更宽、传播力更强、更易与展览地的文化与历史传统形成联动。策展团队坚持中山公园历史上花事与艺事结合的优秀传统，希望通过在花卉观赏季举办此次展览，让当代书画艺术与中山公园的历史文化底蕴和自然季候时令再度产生关联和对话，起到推动促进美术与城市历史文化传承发展深度融合的作用，以艺术赋能文旅，为公众美育作出贡献。

展览海报

　　据悉，展览将持续至5月12日。

　　（本文图片由主办方提供）