近期，根据中国科幻作家刘慈欣同名小说改编的动画作品《三体》在Bilibili上线，首日播放量突破1亿。《三体》不仅在国内拥有庞大的“硬核”迷友群体，更是载誉世界，曾荣获2015年科幻文学领域最高奖——“雨果奖”最佳长篇故事奖，奥巴马、卡梅隆、扎克伯格等国际名人都是这部著作的忠实粉丝。《三体》小说独具匠心的科幻设定、精彩纷呈的故事情节、充满魅力的人物塑造，使其成为当代科幻文学创作中的精品佳作。
如今伴随《三体》动画的上线，有关《三体》IP的全媒介开发也在进行中。国内、国际知名流媒体制作机构腾讯视频、Netflix（奈飞）均涉足该部文学作品的影视化创作，“三体年”呼之欲出。
知名文学IP改编影视作品层出不穷。与《三体》类似，“科幻大师”阿西莫夫的《基地》、弗兰克·赫伯特的《沙丘》等经典科幻著作近期纷纷被好莱坞翻拍成电影和电视剧；J.R.R.托尔金的《指环王》、C.S.刘易斯的《纳尼亚传奇》，J.K.罗琳的《哈利波特》，这些奇幻文学经典已经被改编成电影，在世界范围内取得高额票房、收获数亿影迷。《三体》与《指环王》《哈利波特》的文学原著为何会在全球斩获成功？《指环王》《哈利波特》等的影视化成功转换对于《三体》的改编、创作、传播又有哪些启示？请跟随小艺一探究竟。
主题内核：求索生命价值 共探人类命运
《三体》的宇宙观宏大深邃、极富哲理，仿佛数亿光年绵延流溢的类星体之光那般，将人类源远流长的文明历史与浩瀚无垠的宇宙时空相结合，诉说着跨越银河、激荡宇宙的宏大传说、多舛命运。物理学中的经典概念，宗教学中的神话预言，人类学中的远古求冀，社会学中的文明激荡在这部科幻文学中娓娓道来。当代社会面临的环境之困、资源之劫，人性深处蕴含的善良之念、博爱之情，也在这部作品中得到了极致展现。
作为奇幻经典，《指环王》《哈利波特》的主题与神话、传说、宗教、历史等各种文明元素相互交融。在这些作品中，蕴含着宗教理念，以及精灵、矮人、巫师、恶龙等奇幻形象。除此之外，这些作品也有着极强的现实关照，《指环王》作者托尔金成长的年代是欧洲爆发工业革命，绵延千年的田园牧歌式生活逐渐被机器轰鸣的工业社会取代，人类精神世界越发空虚，现代社会矛盾丛生，《指环王》用隐喻的手法描绘了这段时期的社会变迁以及两次世界大战留下的心灵伤疤。J.K.罗琳的《哈利波特》则是将现实中日渐分野的社会现状，通过象征的手法呈现在巫师世界，并通过给予平凡人勇气和信念，让根藏于人类心灵深处的善意、友爱、包容，幻化成永恒之光照耀人心。
《三体》与《指环王》《哈利波特》虽根植于不同的文明基因，却有着相似的主旨、立意，同样震撼、感动着书迷和读者——那就是激励他们“求索生命价值，共探人类命运”。这是一种让身处宏观世界的人们探寻微观个体的人生价值，进而关照人类命运、乃至更宏大宇宙意义的英雄成长叙事。主人公的力量不是来自神祇的赐福，也不是源于权力的授予，亦不是归因先天的馈赠，而是源自每个普通人在遇到现实困境、内心挣扎时的灵魂召唤——一种最终超越自我、超越时空、超越存在的勇气、善良与博爱，而这正是这些作品得以成功传播的原动力所在。
表达形式：影视工业辅助 科技创新支撑
科幻作品和奇幻作品IP影视化的一个重要基础——便是特效技术的先进与否，这是衡量影视工业水平的重要指标。要把文学作品中的瑰丽想象世界转化为视听语言中的极致银幕形象，需要编剧、导演、视效总监、动画总监、概念设计师、建模师、动画师、合成师、研发人员的共同努力，需要无比强大的影视文化工业作为支撑。
与国外相比，目前国内科幻、奇幻文学IP影视化的过程中，最为欠缺的便是特效人才的创造力。当下国内没有顶尖的影视特效公司，更多地是依赖于低技术附加值、作坊式生产、耗费人力和成本的方式制作特效。
在这里，我们不得不提到世界上第一家特效公司——工业光魔（ILM，Industrial Light & Magic）公司的诞生。1975年，为制作科幻影片《星球大战》，美国电影人乔治·卢卡斯创立了工业光魔。在此后的将近50年时间里，它先后制作了《终结者2:审判日》《侏罗纪公园》《加勒比海盗》《变形金刚》《哈利波特》等300余部电影的特效，通过视效技术的研究和开发，直接推动了这一领域的创新发展，开创了好莱坞商业大片的辉煌时代。
而从工业光魔中发展起来的皮克斯动画（Pixar Animation），20世纪80年代被苹果创始人史蒂夫·乔布斯收购，于1995年创作了电脑动画片《玩具总动员》，在全球获得巨大成功。追随卢卡斯的脚步，新西兰导演彼得·杰克逊也创建了特效工作室威塔数码（Weta Digital，现在叫做威塔特效（WetaFX）），此后成功制作了《指环王》《金刚》《阿凡达》的特效，也使影视特效技术的创新达到一个全新境界。
在《三体》IP动画化和影视化的过程中，如何把原著小说中描绘的诸多瞠目结舌的场景，诸如降维打击、曲率穿越、球状闪电……转化为视觉形象和符号，这是对中国动画、特效实力的一次集中检验。当下，在建设文化强国的征途中，需要文化不断创造性转化、创新性发展。如今，科技创新作为国家重大战略，被提到前所未有的高度。电影特效领域的创新不仅是科技强国战略的重要组成部分，同时也是促进文化强国建设、树立文化自信自强的重要手段。这不仅对《三体》的创作具有重要价值，同时对整个影视、文化工业的进步具有重要意义。
传播渠道：多元媒介融合 形成传播矩阵
《三体》作为享誉世界的科幻文学IP，目前对其作品的全产业链开发还非常欠缺。《指环王》《哈利波特》除了文学和电影之外，还涉足电子游戏、主题乐园、衍生商品拓展；同属科幻作品的《星球大战》，更是建立了庞大的衍生宇宙，ACGN（动画、漫画、游戏、小说）全产业链开发，使得每一部官方出版的作品均成为“星战”宇宙的一部分。它还将新的传播媒介，诸如虚拟现实（VR）、增强现实（AR）纳入衍生开发中去——工业光魔公司颇具实验性质的子工作室ILMXLAB，目前正在对基于虚拟现实的《星球大战》游戏作品进行探索，全新的媒介要求全新的叙事手法、时空交互、互动体验，也必然将原有的《星球大战》文化传播扩展到一个前所未有的高度。
过去一年的元宇宙（Metaverse）开发热潮中，虚拟人物、虚拟时尚、虚拟时空的构造已渐渐将科幻作品《攻壳机动队》《黑客帝国》《头号玩家》中的幻想场景实现。未来，整个《三体》宇宙的传播不仅要在现实世界中给予人们无尽的探索，同时也要在虚拟媒介中为观者带来沉浸于其间的艺术享受。《三体》文学作品带给人们的震撼体验，不应只被限制在抽象的文学想象之中、束缚于传统的视听语言之内，还应该与全新的传播媒介进行结合，形成跨媒介的IP同频共振。
《三体》动画只是这部作品IP化开发的第一步，《三体》文化IP“曲率引擎”的启动，会激励将来诞生出更多利用创新技术、全新媒介、讲述“人类命运共同体”的优秀作品。我们也期待着那一天的早日到来，让中华文艺的魅力真正在世界文艺百花园中绽放出夺目光彩。
