提起中国电影界的“二张”，人们自然会想到导演张艺谋和他的搭档、投资人张伟平。“二张”已然是国产电影的一个品牌，二人合作16年，共同制作《有话好好说》《英雄》《金陵十三钗》等11部影片，合力开启了中国电影的“大片”时代。然而，自今年3月份，外界就传出二人“拆伙”的声音，直至近日，张伟平在媒体上爆出“我现在跟他没啥关系了”，这宗“悬案”才有了答案。两人的分手，让人唏嘘、感慨，毕竟过往的成绩斐然，而且两人在媒体面前一直亲密无间。耐人寻味的是，张伟平近日在媒体上爆料，两人从未签过一纸合同。这意味着，“二张”的合作从过去的“幸福时光”到现在的“千里走单骑”全凭“人情”二字，正所谓成也“人情”，败也“人情”。这也给当下的电影工作者提了个醒，拍电影离不了人情，但也不能全凭人情。

　　其实，在电影界，导演与固定电影制片机构、投资人合作的例子并不在少数，如冯小刚与华谊兄弟传媒集团，姜文与不亦乐乎电影文化发展有限公司，美国导演克林特·伊斯特伍德与华纳兄弟娱乐公司甚至已经合作了30多年，现在依然在合作……电影是特殊的艺术品，它既有艺术的属性，又有浓重的商业特质，它要求创作方与投资方之间要建立双重的信任，一重是艺术上的信任，一重是金钱上的信任，艺术上强势的导演会极其反感投资方的干涉，而资本趋利的属性也会尽可能要求利益的最大化，但往往资金上的不足会影响艺术的质量，进而引得观众人数的减少，资本获利亏损或未到预期，再次引发资本对艺术投入的减少，循环往复。因此，电影艺术就是在创作方与资本方双方的角力中逐渐地发展。一方面要保证电影资本的可持续性发展，同时又要保持电影艺术的螺旋式提升，这种和谐的合作关系很难建立，它已经超越了简单的商业关系，更重要的还是一份人情和信任，关系一旦建立，双方也都比较珍惜。“二张”合作16年也实属不易。

　　可是，“二张”的合作关系，从一开始就埋下了分裂的种子。正如张伟平所说，二人从未签过合同，这本身让双方就存在巨大的风险，比如导演可以撂挑子不干了，投资方可以克扣导演片酬等。但好在双方是在合作完最后一个项目才分手的。至于张伟平一直宣称自己从不干涉张艺谋的创作，并在资金上鼎力支持，这本身就是不规范、不经济、不艺术的制片态度。一个成熟的制片人，势必一通百通，尽管不用亲自上阵，但他必须懂剧本、懂导演、懂市场，他知道哪个项目的市场前景有潜力，也知道该在导演的哪项环节上压缩成本，也明白哪场戏是不必要的。张伟平在资金上对张艺谋的宽松态度，并不能彰显其信任，反而害了创作，作为一个商人，他在资金上的宽松，必然要通过其他方式补偿，比如在选角上、增减戏份上，这必然干扰导演的创作，引起导演的反感。

　　其实，当初的华谊兄弟亦面临此种情况，即冯小刚一人的作品成为其业务和创收的支柱。但随后，华谊兄弟积极运营电影、电视剧、艺人经纪、唱片、娱乐营销、时尚产业等多项业务，分摊风险，同时还引进了专业的制片人陈国富培养青年导演、项目把关。张艺谋的离去却导致外界猜测新画面影业公司可能要歇业，主要因为新画面旗下并没有其他能挑大梁的业务。如若张伟平早早转变身份，以职业制片人的方式为张艺谋策划、融资、营销、宣传，以一个专业电影人而不只是金主的身份介入张艺谋的创作，为其浪漫的想象力套上合适的“镣铐”，说不定还能提升张艺谋的创作。如日本电影大师沟口健二等人的长镜头美学的形成，就与当时资金的限制不无关系，因为工期短，剪片的时间被压缩，而迫使导演尽量大段的长镜头内完成叙事。可惜，世上没有如果，但这也为其他电影界的拍档提供了启示，电影合作离不了人情，然而这份人情的基础必须是法律以及电影的专业知识。