【事件】 古装剧迎来“拼装”时代 【观点】 服饰道具不能本末倒置地成为奢华物质的苍白附丽

　　随着《冲上云霄2》的开播，有网友晒出对比照，剧中吴镇宇穿的一件夹克衫曾在16年前同一制播机构拍摄的《难兄难弟》中穿过。随后许多剧迷纷纷表示，《金枝欲孽》和《云海玉弓缘》，《本草药王》和《寻秦记》，以及《铁面包公》《决战玄武门》《十三太保》中都出现过角色跨剧“撞衫”的现象。

　　与此相映成趣的是，不久前有媒体报道，“古装剧的服装成本近些年增幅很大，主角的一套盔甲动辄就是五六万，群众演员的服装一做更是上千套，而整部剧的服装投资，也往往能突破四五百万”，报道称，古装剧迎来了“拼装”时代。

　　在一个感官体验占据大众消费主流的市场中，视觉效果成为影视剧创作团队的必争之地，这其实无可厚非，古装剧比起时装剧，在这一领域也有更大的发挥空间，服饰的打造有时会成为古装剧制作的亮点。“撞衫”之节俭令人叹服，但也不免会有“出戏”、“穿越”之感，精心设计的服饰可以给观众带来视觉享受，这是不言而喻的。

　　比如，据笔者了解，《甄嬛传》剧组为表现甄嬛从“少不更事”到“翻云覆雨手”的转变，仅此一角的服饰就有六七十套；全剧140多套首饰总价高达上百万元，“每件金饰都是24K镏金，镀银也必须使用真银”。相应的是，这部古装剧的故事跌宕起伏、人物细腻丰满、台词古典雅致，形式与内容实属相得益彰，其播出效果也充分体现了服饰道具的价值。

　　《韩非子》中说用象牙箸的人必不肯咽下粗茶淡饭，但有些影视剧用犀角之碗、白玉之杯盛着薯条可乐，就令人倍感费解。比如在时下热议的《小时代》中，一只玻璃杯、一把雨伞竟有3000元的身价，一条毛毯则价值上万，这些都是仅出场一两个镜头的“小角色”；主角服装更尽揽了古驰、迪奥、香奈儿、LV等世界名牌，这么一部讲述四个上海女大学生谈恋爱的故事，笔者实在难以找到昂贵服饰和故事情节之间究竟有多少关联。

　　《甄嬛传》《小时代》都是青春作家创作的畅销小说，都关注人物内心成长和女性命运，在审美取向和情感诉求上都有相似之处，而其改编影视作品给人的印象却大相径庭，原因何在？形式与内容的匹配、服装道具运用的适度与否是判断优劣的标准，一些恰到好处的服饰道具可以为人物剧情增色不少，而一些意义寡淡的浮华虚饰在“养刁”人们眼睛的同时，还有可能麻痹人们的其他感官，比如心灵。

　　一些影视剧在紧张忙碌的现实生活之外，为观众营造了美不胜收的想象空间，在这一意义上，创作团队对华美精致的服饰道具的追求，与《阿凡达》中的潘多拉星、《哈利波特》中的霍格沃茨魔法学校的设定有相类似的功能。但假如一部自称在服饰上致力于还原历史的影视剧，演员对白却充满时尚流行语，剧情也捉襟见肘漏洞百出，服饰就成了无本之木。

　　曾有细心网友发现，一个绘有公鸡的粗瓷碗穿越了15部香港电视剧；一张道具报纸20年间出现在几十部好莱坞影视作品中。这不仅是一种崇尚节俭的运营方式，更是一种对待创作的自信态度。服饰道具不妨精美，但前提是故事人物可以自立，而不是本末倒置地成为奢华物质的苍白附丽。影视剧创作的中心和重心，还应放在内容的充实上。