以高强度手法表现历史深刻性

——评电视剧《西藏秘密》

　　由刘德濒编剧并导演的大型电视连续剧《西藏秘密》，以46集的篇幅体现出表现历史的新思路。刘德濒有勇气有理想，他投入十几年的时间，研读大量资料，遍访各色人物，深入藏区体验生活，呕心沥血打造这部电视剧，可以说，为今天中国电视剧寻求突破之路提供了相当可贵的经验。

　　这部电视剧可以说是大视野、大气象、大手笔，它敢于在历史的大格局中来表现西藏进入现代社会的阵痛。电视剧选择的时间段是上世纪30年代至1959年西藏解放这二十多年的风云变幻的时代。这段时间是西藏从农奴制社会向现代社会变革的时期，社会矛盾冲突之剧烈可想而知，从上层贵族到下层农奴，从寺院僧侣到俗世百姓，从宗教信仰到权力分配，都面临强大的冲击和变革。中国表现这段历史的电影电视可谓汗牛充栋，但要把它处理得充分饱满，恰切真实并不容易。能在冲突中看到历史的本质，在命运中看到人的挣扎，在选择中看到机遇的乖戾，这就要有新的思路，新的艺术观念，而《西藏秘密》展现出来的艺术能量，则是中国电视剧创新的可喜收获。

　　今天讲述西藏的历史故事，有了更大的空间。故而刘德濒才有可能在更为丰富的层面上来表现西藏，它既包含意识到的历史内容，又有异域的奇观性和陌生化。人和生活的多样性、奇异性在这部剧中得到如此生动的表现，这也是这部剧吸引观众的部分原因。

　　这部电视剧讲述历史，并非是消费历史，也不只是借历史来做背景，它其实有着非常真切的历史关怀，它有鲜明而深刻的历史意识，故而它直面西藏历史中最为严峻而又敏感的大问题，那就是政教合一的宗教、政治体制问题。要从大的方面表现西藏，要表现西藏最深刻的历史症结，那就不能回避这一问题。作者没有绕道走，也不虚晃一枪，而是在这个严峻敏感的难题底下来反映历史之动荡变革，来审视人物的命运遭际。整部剧作要发问的是：在现代变革到来之际，西藏是要走向革命进步，人民解放，还是要继续留在农奴制社会？这是这部剧的主要戏剧矛盾，这是大历史，并且是有真实思考的大历史。

　　这部电视剧采用了高强度的表现手法，对人物性格淋漓尽致的刻画、对情节的密集戏剧性的处理，对情感张力的铺陈激发，所有这些都推到极致。而这种极致恰恰是抓住当今时代艺术综合催化的方案，抓住这个时代的审美心理和正在形成的影视接受习惯。这部剧在艺术上显著的特征，我以为是英雄化的史诗与神话般的戏剧性相结合的手法。史诗的特征就是从神话转化而来，其主要人物总是有英雄特征，而史诗英雄面对的总是恶魔，英雄只有战胜恶魔才成其为英雄。这里面的英雄其实只是扎西顿珠一人，而恶魔则有一大群。先是仁钦噶伦，接着是管家旺秋，中间还有娜珍，而后是帕甲，土登格勒其实也是一个魔鬼，只是这个魔鬼的面目一直露出一半的脸。因为神话般的戏剧表现手法，这里的人物能量都很充足，其做恶的能量足，英雄抵抗恶的力量也要足够强大。扎西顿珠显然带有传奇英雄的色彩，出身农奴，流浪僧人，替身，爱的浪漫使者，崇尚革命与变革……人物虽然写得有血有肉，但他的精神品格，他身上体现的道义，进步变革的理想，善恶伦理观，爱憎分明的情感态度，化险为夷的力量，都显示出神话英雄本色。史诗神话的故事都有宏大与激烈的特征，故而这里的戏剧性冲突十分激烈，人物的性格能量也同样强大，正能量与负能量的较量无不残酷强烈，促使整个剧情在紧张激烈的冲突中进行。剧情的发展在每一个时刻都不松懈，戏剧性高潮迭起，极其紧凑甚至密集，始终在情绪的高端上方推进。

　　就基本美学特征而言，这部电视剧是用电影的手法来拍电视剧，完全拒绝电视剧惯常的拖拉的慢节奏，而是在紧张、变异、神奇的戏剧性氛围里展开情节，这就更明显是受到后现代影视美学潮流的影响。看看近十多年来影响甚广的魔法小说和影视剧，如《哈利·波特》、《指环王》以及形形色色的好莱坞大片，人物的冲突和剧情都十分激烈，其艺术假定性逻辑的弹性要宽广得多。这表明神话思维的复活，或者说后神话的审美时代已然取代了传统的现实主义的表现方法。现在的80后、90后青少年是受《指环王》一类的影视、游戏以及网络穿越小说培养起来的审美习惯，他们对这种后神话式的表现手法十分熟悉，也易于接受。《西藏秘密》据说广受青年观众的欢迎，也可以说明这一点。

　　总之，这部电视剧有真切的历史，综合了当今影视多样的表现手法，并把它做到极致，从而展现出强劲的艺术能量。《西藏秘密》置身于当今时代的文化氛围中，抓住正在形成的新的审美心理习惯，大胆创新，敢于突破，开辟出一条新的路径。

　　（作者为北京大学中文系教授）