车往坡上走、水往高处流的“怪坡”不断被人发现，马鞍山、沈阳、济南、西安、北京、哈密、大连……各城市相继发现的“怪坡”使游客、探险家和科学工作者产生了浓厚兴趣，先后提出了“重力异常”、“磁场效应”、“四维交错”、“黑暗物质”和“鬼怪作祟”、“失重现象”各种解释，众说纷纭，却难以使人信服。科学家以沈阳“怪坡”为样本做了科学勘测，最终揭开了“怪坡”之谜。所谓“怪坡”不过是大自然利用视错觉和人开的一个玩笑，人们以为的上坡，实际上是一个不折不扣的下坡。这让人们不禁思考：难道我们所看到的都是事实吗？艺术家从来都不缺乏幽默感和对哲学的思考，他们同样乐意用错觉引人思考，博人一笑。

　　掌上跳舞的小孩，喷雾器里喷出的白云，被一口吃掉的吉普车……，这些令人惊奇的照片不禁让人惊呼，这太神奇了！没错，这就是错觉摄影的魅力。

　　20世纪末，后现代主义艺术大行其道，其中错觉摄影是众多艺术形式之一，艺术家们利用双重视觉元素的创意组合，让人们重新思考看到的现实和对事物的固有认知，从而让人们再一次回到内心，寻找真实的自我。艺术家们通常利用摆拍设局、后期处理和强迫透视等手段进行创作。作品经常给观者造成空间错觉，甚至少数作品也会探索时间错觉的表现形式，在创作中艺术家们不断探讨视觉语言的更多可能。

　　错觉摄影并非从天而降，从中不难看出受到诸多现代主义艺术形式和文化思潮的影响。其中，格式塔心理学可以说是错觉摄影创作的主要原理。艺术家把观者的眼睛纳入创作过程，利用观者眼睛来完成两种或者两种以上视觉元素的符号和意义“完型”。很多错觉摄影作品不难看出超现实主义的影子，超现实主义绘画代表人物玛格丽特的作品几乎都真实地表现日常场景，不作变形歪曲，但意外的组合，让作品产生奇特怪诞的神秘意味，具有超凡的想象力。超现实主义艺术家和错觉摄影艺术家们同样认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。活跃在20世纪前半叶的荷兰著名图形艺术家埃舍尔和他的矛盾空间艺术，是利用人类视错觉进行艺术创作的先驱，埃舍尔通过大与小、远与近和三维空间的错乱给观者带来无限的惊奇。这些手法恰好就是错觉摄影通常所用的表现手法，这些特点也恰好是错觉摄影所要追求的效果。

　　错觉摄影作为一种后现代主义艺术形式，其具有很强的后现代主义特点。虽然艺术家们在不断的探索艺术语言和思想内涵，但丝毫不影响错觉摄影本应该具有的个性、娱乐性、参与性、普及性等诸多后现代主义艺术的特征，错觉摄影给大众带来更多的是娱乐和轻松的生活态度。要说摆拍设局和后期合成这两种创作方法还有一定的技术门槛，那么强迫透视作为一种错觉摄影最常见的创作方法，其操作简便，已经越来越成为一种潮流，这股潮流已经从艺术家那里流向了大众娱乐领域。利用这种创作方法，人人都可以进行错觉摄影的创作，也许这就是后现代主义艺术的魅力所在。

　　后期处理

　　利用数字技术或暗房操作将两张或者多张影像合成，从而造成视觉上的空间错觉或时间错觉。

　　◎ 技术重点：后期合成技术

　　技术难度：★★★★★ 普及指数：★ 娱乐指数：★★★☆

　　迈克尔·凯的作品《此面向上》利用错视的技巧，将照片里“凹”与“凸”的不同空间以后制的方式结合，让整个平面空间扭曲，打破了我们习惯的2D、3D空间，创造出怪异的场景。摄影师希望传达给观赏者的是：难道世界真的是我看到它的样子吗？还是我们相信所以才看到这个样子？抑或是我们自己感知环境的心理定式？

　　杰利·尤斯曼是20世纪60年代“成像后（再合成）”摄影的开创者，被称为“影像的魔术师”和“黑白的冶金者”。尤斯曼作品出自传统的暗房制作技法，通过多架放大机将不同底片上的影像叠合在一张画面上，制作形成了“纯手工蒙太奇”的艺术图像。这些超现实主义的神秘作品，打破了人们惯常的思维逻辑，触动了人们的内心深处。正如大师自己所说：“我的摄影是新奇的、创造性的时空并移，它们拓展了原始题材的可能性……最终我希望能让自己感到惊奇。”

　　摆拍设局

　　人工搭建部分拍摄场景，利用实物或实景与人工场景双重视觉元素的重合给人造成视错觉。

　　◎ 技术重点：拍摄场景搭建

　　技术难度：★★★★★ 普及指数：☆ 娱乐指数：★★★☆

　　《大人国》拍摄者事先非常用心地将各种城市景观和生活场景制作成微观雕塑，这种雕塑就好像我们在世界公园参观一样，虽然看到的景致精美如同实物，但却是实物的微缩版本。《大人国》组照的创作者利用真人与人工假景的组合，创造出人与自然夸张的比例，让作品充满奇幻，并让人思考人与自然的真正关系。

　　乔治·罗塞是出生在20世纪40年代中期的摄影艺术家，他喜欢自己在空间中设局后进行拍摄。人们被他作品里的错觉所迷惑，某些作品让人进入一个无限的世界，穿透空间里的墙，就会解构这个空间，可以看见一个单独的形象穿透墙体，最后成为无限；另一些作品更为复杂，在墙上涂写各种文字；还有的是把六面墙涂成红色，他说是象征光。

　　借物错觉

　　利用环境中已有两种或两种以上视觉元素的视觉重合造成视错觉。“强迫透视”是最常见的拍摄手法，所谓“强迫透视”就是一种利用视错觉来使对象看去比实际更远、更近、更大或更小的摄影技术。

　　◎ 技术重点：合适的拍摄位置、恰当的拍摄时间、对象与环境的关联

　　技术难度：☆ 普及指数：★★★★★ 娱乐指数：★★★★★

　　Jeppe Olsen 2010年4月5日 Canon EOS 450D

　　佚名 2009年5月17日 Panasonic DMC-FX37

　　Thelonius Funk 2010年9月23日 Nikon D300

　　Nic Stewart 2011年7月9日 Nikon D7000

　　这一系列作品名为《月亮游戏》，出自洛朗·拉夫德，一名业余天文摄影师，也是一位天文记者，他擅长在天文风景摄影领域进行创新，他利用月亮升起和落下的自然景观，巧妙地让人在照片前景加以配合，创作出了一系列独一无二的有趣照片，视觉效果唯美并充满奇幻乐趣。