台上做戏，台下做人，不屈为至贵，最富为清贫。
——新凤霞
正在国家博物馆举办的“百年巨匠 百年史诗——百位大师风采特展”陈列了多位戏曲大师的相关展品，其中就包括新凤霞的画作。
“评剧皇后”新凤霞几十年驰骋在评剧舞台上，以自己顽强的人格走出了一条独属于她的“新派”艺术之路，塑造了众多光辉的妇女形象。在特展日前举办的专场导览现场，新凤霞之子吴欢透过中国文艺网的镜头，追忆起自己的母亲。忆母亲——谈事业、谈励志、谈教育，通过他的深情讲述，我们回顾了新凤霞不平凡的艺术人生。
忆母亲·谈事业
新凤霞《刘巧儿》剧照
“巧儿我自幼儿许配赵家，我和柱儿不认识，我怎能嫁他呀。”1950年，新凤霞的代表作《刘巧儿》在万盛轩首演，轰动京城，连演十场，场场爆满。
《刘巧儿》是新凤霞在青年时代主演的剧目。在这出戏中，新凤霞成功地塑造了刘巧儿这一艺术形象，并创造了极具特点的评剧“疙瘩腔”唱法。《刘巧儿》公演后，被拍成电影在全国放映，一阵学唱刘巧儿的热潮也随之掀起。
吴欢说，母亲是最早参加革命队伍的艺术家之一，“她一生最大的成就是在新中国成立初期就出演了一部电影《刘巧儿》，这部电影开启了妇女解放运动的大爆发”。
新凤霞《花为媒》剧照
除了饰演刘巧儿以外，新凤霞在其艺术生涯中还塑造了许多经典的艺术形象，从《志愿军的未婚妻》中热爱祖国、勤劳质朴的赵淑华到《会计姑娘》中勇敢无畏的农村姑娘李秀英，从《乾坤带》中忠心报国的银屏公主到《金沙江畔》中刚强率真的藏族少女珠玛，从《花为媒》中执着追求幸福的闺阁小姐张五可到《杨三姐告状》中不畏强权的杨三姐……新凤霞的名字伴随着一部又一部优秀的剧目作品，走进了千家万户。新凤霞开创的“新派”艺术也因在众多的评剧流派中独树一帜，逐渐成为了评剧革新的代表。
忆母亲·谈励志
新凤霞与吴祖光
1975年，因突发脑溢血而左半身瘫痪，新凤霞被迫离开了钟爱的舞台。
面对这样沉重的打击，坚强的她没有失去信心和勇气，在丈夫吴祖光的耐心鼓励下，新凤霞选择用写作和绘画来延续自己的舞台生命。
“百年巨匠 百年史诗——百位大师风采特展”展出新凤霞作品
1982年，新凤霞加入中国作家协会，成为了中华人民共和国成立以来第一位加入中国作协的女演员。她用唯一行动自如的右手，撰写出版了《少年时》《新凤霞说戏》《我与吴祖光》《绝唱》《新凤霞回忆文丛》四卷、《舞台上下》等27部、数百万字的著作，还跟齐白石学习国画，“我母亲是齐白石老人的弟子，创作了三千多幅国画，她还写下几百万字的文学作品，搁现在，算得上斜杠青年吧。”在吴欢看来，母亲新凤霞绝对称得上“跨界破圈”，“她心底最为敬重的是文化，她把一生也嫁给了文化。”吴欢说。
忆母亲·谈教育
新凤霞之子吴欢在展厅驻足凝视 车梅 摄
步入晚年的新凤霞以其惊人的毅力，又一次向新的艺术领域开拓进取。她讲学授艺，著书立说，教学不止，笔耕不辍。腿不能走路，她就坐在轮椅上给她的弟子传授技艺、示范演唱，克服行动的不便多次到剧场观看学生的演出，以鼓励和提携后人。为振兴戏曲，繁荣评剧，新凤霞不遗余力。在她的教诲下，谷文月、刘秀荣、王曼玲、赵三凤、戴月琴、高闯等一大批弟子、学生成为“新派”艺术的优秀传人。
新凤霞曾在日记中这样写道：“我不是中国的保尔·柯察金，也不是英雄，更不是作家，只是一个普通的评剧演员，愿将自己的舞台经验，演唱方法，新旧社会的反差对比告诉后人，让他们珍惜今天的美好时光，将‘新派’艺术继承下来，代代相传。让评剧艺术不断发展，不断更新，不断前进，更加辉煌……”
百年巨匠——
“评剧皇后”新凤霞
新凤霞（1927年—1998年）
原名杨淑敏，小名杨小凤，江苏苏州人，评剧表演艺术家，有“评剧皇后”之称。自幼家贫，6岁学唱京剧，后改习评剧，14岁开始登台，并担当主角。1949年后，在北京组织北京凤鸣社，成立北京首都实验评剧团。1951年调入军委总政文工团评剧团任主演，后调入中国评剧院。经过长期的艺术实践，逐渐形成独具特色的新派唱腔，尤以流利的花腔——“疙瘩腔”著称，特点是清新、明快、深情、优美。擅演剧目有《刘巧儿》《花为媒》《杨三姐告状》《金沙江畔》等。
