还记得风情万种的金镶玉、英姿飒爽的邱莫言吗？在由香港电影人吴思远出品的经典港产武侠片《新龙门客栈》迎来20周年之际，这部电影的经典修复版于2月24日起在内地全面公映。本报记者就此次修复计划及近年来香港电影遭遇的尴尬境况对吴思远进行了专访。

经典修复版《新龙门客栈》海报

“这一直是我的一个心结”

　　记者：是什么原因促使您决定让20年前的经典电影“重出江湖”？

　　吴思远：因为这是一部非常值得纪念的影片，它是香港与内地合拍片的一个里程碑，荣获了当年华表奖的最佳合拍片奖，对很多人而言都意义非凡。

　　20年前，香港的武侠片、动作片拍得非常红火，也有一些武侠片在台湾、韩国拍摄，但是与内地合拍的非常少。武侠片拍摄的局限性比较大，那个时候在台北、台南、台中，环境都不是很理想，在韩国格局也比较小，所以我一直想到内地拍一部武侠片，拍出武侠片的那种境界。在内地拍摄《新龙门客栈》期间，遇到过很多困难。因为当时内地的合拍片市场还不成熟，手续办理得比较艰难；甚至还遭人威胁，找我谈判要抢先拍摄《新龙门客栈》，强迫我放弃，在各方的坚持和当时的广电部的帮助下，我们才得以开拍。

　　外景地选在敦煌，拍摄过程中我们也遇到了许多难以预料的困难：要在沙漠中开辟一条通向客栈的小路；没有像样的住宿；每天从外景地回到住所，头发、眼睛、鼻子、嘴里全是沙子；有些摄像器材运不进沙漠……我们花了很多心血克服这些困难。值得一提的是，这部电影也是张曼玉得到演技派认可的一个转折点，那个时代，很多人都认为她只适合拍时装片，绝对拍不了古装片。最后，张曼玉凭借这一角色大获成功，令人刮目相看。

　　这部电影我们拍得不容易，却也取得了好成绩，不仅在香港、台湾得到认可，在内地也有很多影迷，几乎在能发行的地方票房都非常高。当时到上海做宣传，电影院门口几乎是万人空巷，很多电影人都兴奋地说，好久没见到这种情形了；连在台湾的子夜放映场都是爆满的，当时我在电影院里看见这种场景，心中的激动根本无法形容。所以，这一直是我的一个心结，一定要让这部影片重新登上大荧幕，让那些听说过这部片子但从未看过的年轻人欣赏下那个时代经典的武侠片。同时，有另一重意义，20年前看过这部电影的人，如今已步入中年甚至是老年，20年后再次看到，一定会勾起他们很多的回忆。

　　记者：为什么只是修复底片、重新制作音乐，有没有考虑重拍一部《新龙门客栈》？

　　吴思远：电影是一个很奇妙的组合，什么样的组合发生什么样的效应，在这种组合里，任何角色都会表现出其特有的魅力，比如甄子丹饰演的虽然是反派角色，但仍然很出彩。目前重拍这部影片不太可能，很难找到像当初那样有影响力的组合了，也许以后会重拍一部，不过即使拍出来了，观众也难免要与老版作比较。

　　记者：为什么现在加了高科技、3D特效的武侠片，却少了上世纪八九十年代香港武侠片的江湖感？

　　吴思远：真正的好电影最根本的是讲好故事，技术只是一种辅助。在20年前《新龙门客栈》这部电影已经拍得不错了，各方面都达到了一定的水准，20年以后的今天，电影技术取得了非常大的进步，也涌现出一大批新生代导演，但是我们在讲故事上好像还在原地踏步。一部受大家欢迎的电影肯定是清晰完整地表达了故事，捋清了人物和情节，有效地传递了感情，现在很多年轻导演都爱玩技术，技术很成熟，但是故事却讲不清楚。有时候，我们看美国片，真的很佩服他们的创意，即使一个很普通的题材，也可以拍得很吸引人，很有艺术的张力。如何讲好故事，还需要大家更努力地去探索。