甘肃省话剧院新创大型话剧《上南梁》日前在甘肃省“文化惠民”活动中再次上演，很多老百姓认为该剧是一部集思想性、艺术性、观赏性于一体的红色经典话剧。《上南梁》能得到大家的认可，与舞台艺术的综合性密不可分，舞台灯光利用侧光的表现手法充分体现了这部戏的视觉冲击力。

　　当代舞台灯光已不是一种简单的照明工作，而是高度凝炼的创造性艺术工程，它对舞台场景的基调起着决定性的作用，对人物和场景的造型起着先导性的作用，对戏剧情节的推进和人物性格、情绪的变化发展起着渲染性的作用，对观众的情感感受和心理变化起着引导性的作用。灯光具有特殊语汇和某种情感的表达，灯光设计者只有深刻领会剧情、历史背景、环境、风格、人物关系、矛盾冲突，才能在舞台上把灯光运用得如作画一般。

　　环境光主要为了在特定环境下创造特定气氛。舞台上的一切视觉形象必见于光，光是舞台演出与观众之间的视觉桥梁，光是展现舞台、人物、景物画面、结构、立体感、景深、层次、空间的媒介。除完成规定的戏剧气氛要求外，灯光设计者还应充分运用光的可视、可见、可塑性烘托戏剧的情节、推动戏剧矛盾的发展，使观众和演员都能在特定的环境中进入到规定的情景中去，从而达到演出所需要的特殊效果。如话剧《邓小平在江西》中一段反映批斗场面的戏中，我用浅蓝光铺天幕，在二道顶用两光束灯大角度投射到演员身上，左右8个军人处在强逆光中，演员们都处在半剪影环境之中，此时加上音效的烘托，虽然整个场景再无其他群众，但因营造的特殊气氛准确，演员和观众都如临万人批斗会场一样。

　　光比也就是光照度的对比，一个场景如果是平均照度，整个场景就会缺乏景深和立体感。光照度的比例运用准确会对舞台上的人物、景物造型起到决定性的作用，运用光照的对比明暗来展示、人物和景物的形态、结构、立体感和空间感，会使有限的舞台空间展现出无限的戏剧空间。我在话剧《兰州老街》的灯光设计就充分运用了光照的光比，通过一个场景表现街道、铺面、老式住宅、亭庙牌楼等，增加了景深、层次和立体感，天幕采用高天排顶光使老城墙有了纵深感，强烈侧逆光使皇庙牌楼有了立体感。

　　色光对戏剧矛盾的发展起着渲染作用。在话剧《兰州老街》秦腔艺人呱呱之死这段戏的气氛设计中，我就充分运用了色光的对比，强侧逆光从皇庙的牌楼中投向舞台的左侧、从假定的酒楼处一束大红强侧逆光投向舞台右侧，这种强烈的冷暖色光的对比运用充分展现了对比的反衬性。

　　灯光语汇是灯光设计者应更为注重的。在话剧《老柿子树》中，我多次利用光色而呈现出所要表现的情感语汇，如：二儿子李木德所在的国民党部队溃逃时，自己不能带着未满月的儿子一起走，想把儿子留在娘的身边，可见到娘时又不忍心拖累娘，李木德猛然跪在地上一步一叩首向娘告别。同时灯光突变，交叉白色顶光的运用充分表现了光的语汇，使观众在突变的白色交叉顶光中感受到生死离别的痛苦与无言。

　　此外，灯光的节奏也应注意。灯光的节奏主要是根据剧情节奏变化、剧中人物情感变化而变化的一种节奏感，灯光操作人员一定要有与灯光设计者对剧情同样的感受，那种内心情绪的变化节奏一定要与剧情、人物内心情感变化同步。

　　舞台灯光在戏剧演出中还有着很多不可替代的作用，随着灯具和光源的改革和可控技术的发展，舞台灯光将在戏剧演出中更加精彩。