蒙藏人民歌舞图孙宗慰

　　作为美术大家徐悲鸿最为得意的学生孙宗慰，可能并不为当代中国艺术界所熟知。而在中国美术馆举办的“求其在我——孙宗慰百年绘画展”，为我们认识其人其作提供了一个契机。展览通过“画艺初成”、“蒙藏风情”、“敦煌西行”等板块，展示了西北少数民族绘画题材艺术家开拓者之一孙宗慰从上世纪30年代到60年代的创作风貌，以及作为张大千助手身份参与敦煌壁画的临摹与研究工作对其绘画创作的重大影响。而本次展览也是画家近年来最为全面的一个回顾展。

　作品留下了历史的印记

　　一些美术爱好者在参观展览后，不无疑惑地表示，作为徐悲鸿最为激赏的学生，孙宗慰油画创作的技术性并非想象中的那么优秀。对此，在中国美协组织的孙宗慰百年绘画展研讨会上，《美术》杂志原主编、与孙宗慰为邻的王仲表示，孙宗慰的作品画面、肌理、笔触，都有那个时代的印记，不能以当代油画创作的面貌来审视，在他的作品中，我们能感到中国油画是这么走过来的。观看油画展览不仅要看画家的技法、造型能力和色彩表现，而且还要带着历史性的眼光来看。中国美术馆副馆长梁江也表示，孙宗慰的油画，不但朴实、厚重，而且纯粹、精炼，看起来让人感动。在他的作品中，我们能感觉到艺术的时代气息。一看作品就是那个时代画的，不是现在能够表现出来的，或者说现在掉过头来看，很多人想画这个感觉也画不出来。

　　此外，梁江还认为，近期包括中国美术馆在内举办的一些美术大家的展览，开始注重文献性和历史性的展陈，这对观众进一步了解中国美术进程具有积极意义，也是多角度策展形式的有益尝试。

少数民族题材创作的先行者

　　作为最早将视野开阔至大西北的美术家之一，孙宗慰在上世纪40年代克服诸多困难，创作了一系列反映蒙藏少数民族生活和风情的作品，为我们了解那个时代边疆人民生活状态提供了宝贵的视觉资料。对于孙宗慰以及一系列西行写生的中国老一辈艺术家的价值，美术评论家刘曦林做了全面的阐释。

　　刘曦林认为，我们要感谢孙宗慰作为开发大西北艺术先行者之一，对西北文化做出的贡献。孙宗慰送张大千去西北，这段时间的生活非常艰苦，他们是艺术的苦行僧，又是朝圣者。通过他的作品，我们重新认识了上世纪三四十年代的中国绘画，认识到敦煌艺术的影响以及敦煌艺术的传播对整个中国画界的意义。此外，在敦煌，他们对壁画的再发现，使得画界对传统绘画认识发生改变。中国古代绘画传统不仅是转轴画，还有壁画，不仅有文人画家与宫廷画家，还有民间画工。他们的创造使我们对中国传统认识进一步得到了开拓，而这个传统的开拓，为中国国画家、中国油画家认识中国传统，发扬中国传统找到了一个共同的新样本。

　　刘曦林还特别提到，孙宗慰等老一辈西行美术工作者对西北美育做出的开创性贡献。画家们在西北写生的沿途不断举办画展，而这些消息不断刊登在报纸上。他们向西北提出建议，如何重视西北的文物建设、文物考古和文化启蒙。回头来看，我们真的要感念这些先行者为历史和美术史做出的贡献。