张瑞田作品

　　与张瑞田交谈，是一种快事。这不仅仅因为他的真诚健谈，更主要的是他的博学多才，和能够以客观公正的眼光看待人和事。

　　张瑞田现在是中国作家书画院的副院长兼秘书长，虽然27岁就加入了中国书协，但他首先是一位作家，出版过多本著作，并在多种报刊发表过文化随笔；其次是一位书法评论家和书法家；再次是一个社会活动策划人。他游行于文学与艺术之间，文学艺术与社会之间，以及社会与经济之间，进退自如。

　　瑞田的字是典型的文人书法，是一种有学养、境界的“雅”字。他的书法不是以横空出世的才华、气韵取胜，而是以境界和秀美取胜。他的书法，尤其是隶书，有三大特点：一是方正内敛，与一般以扁取胜、以大幅度的昂头翘尾取胜的隶书多有不同；二是他以典雅、古秀取胜，精致、秀气、内劲外雅，有一种上层士大夫的高贵之气；三是书法中含有金石味，那是他取法“毛公鼎”上的铭文、散氏盘等金属钟鼎器物上的金文所致。

　　他的隶书取法于汉魏时期的碑刻与摩崖石刻，尤其是《张迁碑》《礼器碑》《石门颂》等。他说：“汉隶书法，庄重、古朴，切合中国传统精神中的尊严、诚实等内容，可以洗目养心。”

　　他没学《张猛龙碑》，也许是它比较张扬恣肆，与他的内敛精神不符。其实，《石门颂》其结字也极为放纵舒展、疏朗空阔，瑞田的字结体则更加紧凑严密，但《石门颂》飘逸自然的意态，瘦劲有力的体势，却直接给了瑞田很多启发。

　　《礼器碑》是汉碑中的经典之作。清朝王澍在《虚舟题跋》说：“此碑尤为奇绝，瘦劲如铁，变化若龙，一字一奇，不可端倪……唯《韩勑》无美不备，以为清超却又遒劲，以为遒劲却又肃括。自有分隶以来，莫有超妙如此碑者。”

　　其实，《礼器碑》的最大长处，是在结字与章法上方正有力，又颇多变化且能保住“锋芒”，夸张有法、恣肆有度，达到了一种阴阳和奇正的完美结合。

　　当然，张瑞田也学王羲之的行书、颜真卿的行草《祭侄稿》，但目的不在得其形，而是得其神，比如王羲之书法中的仙贵之气，颜真卿的中直之骨。他通过临摹碑帖和读悟碑帖两种方法，将古代和现代的碑帖和手札中，自己需要的形意都揽入怀中。近年，他还想吸收秦简、汉简中的古味，以增加书法的沧桑感。

　　从当代书法家何应辉、华人德、张建会、王增军、白鹤、羊晓君的作品中，他了解隶书的流变趋势，偶尔也或形临，或意临一番。

　　张瑞田是一位书法手札的研究者和收藏者。他对古代名家苏东坡、黄庭坚、翁同龢等人的手札、题跋很有研究，同时还与当代很多艺术家，保持着书信来往的传统方式，既是心灵沟通又是笔墨交流，一举而两得。

　　其实，瑞田并不刻意追求书法的形式技巧，而重在追求人品与学识对书法的渗透。书法之道，与诗歌等文学之道是一样的。初级阶段时，其“功夫”在书法之内，到了高级阶段，“功夫”却取决于书法之外的综合素质，比学识，更比境界！凡是一流大家，不管古今中外，不管是哪一行哪一界的，最后比的都是学识和为人之境界。王羲之、李白如此，梵高、毕加索也是如此，乃至政界的诸葛亮、李世民，科学界的爱因斯坦、牛顿，莫不如是。

　　他在《启功是一面镜子》一文中，就十分赞叹启功的观点：“书坛要树三气，文气、正气、大气。”这“三气”，说的就是学识和品德。

　　作为中国作家书画院的副院长、秘书长，他呼唤文人书法的回归，将现代书法从“形式至上”中解救出来，将书法线条注入思想感情，使这条接近干枯的河流重新奔腾起汹涌的浪花。