体会自然拙朴中的笔墨情趣

　　虞晓勇点评马国芬篆书团扇条幅：

　　马国芬的这件作品在形式上属于团扇条幅，字体主要取法西周金文。从单字处理以及章法安排上看，作者是花费了一定心思的，四个团扇合拼在一件作品中，也颇具有装饰意味。但一件书法作品之所以会打动人，其根源不仅在于形式，更主要在于其笔墨情趣，这种内涵就是书法艺术的灵魂。因此，我们评价一件作品“很耐看”或是“有东西”，即指其具有独特的笔墨情致。从意义上说，这件团扇条幅还有进一步改进与提升的空间。

　　古文字书法以自然拙朴为根本，无论是笔画或是结体，都须有自然天成的“生长”之美。例如，我们欣赏《毛公鼎》或是《散氏盘》，便会被其中的雄浑、坦荡、奇谲等美感所感动。如果书者能够从这些方面去加以体会，相信一定会有更高的气格。

笔画错落变化 楷书韵律生动

　　龙开胜点评姚延嬉楷书条幅：

　　姚延嬉此幅楷书作品，书写不成功。颜不颜，柳不柳，欧不欧，仿宋不像仿宋。楷书最大的标志是点画精严，结体准确。显然此幅作者书写时间不长，还处于最最基础阶段。

　　不管是点画，结体都不到位，更不用说节奏了。所有的横画都一个动作，斜切入笔，顿收笔，就像根火柴棍。所有结构比例不协调，潞、城、巍、峨等都是三分比例，三点水，土字旁，山字旁，都得占三分之一比例，结果四分之一比例都不到，使得这些字显得萎缩、呆傻。上下结构的占二分之一比例的字，如苍、穹等，把上半部分缩小，底下放得过大，使得这些字头重脚轻，重心不稳。

　　书写过程中要善于总结一些书写规律，笔画少的，要粗而小，笔画多的，要细而大。什么意思呢，就是笔画少的，把笔画写得粗，而所占体积要小，笔画多的要把笔画写得稍细，而所占的面积要大，这样大小错落、粗细变化，就写出了节奏，就有了动感，楷书也就不死板，变得生动了。