电视剧《楚汉传奇》剧照

　　假如说项羽的《垓下歌》表现了失败者的悲哀，那么刘邦的《大风歌》则显示了胜利者的悲哀。“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方！”刘邦得以战胜项羽，是依靠许多支军队的协同作战，因此在登上帝位的同时，他不得不把几支主要军队的首领封为王，让他们各自统治一片地区，然后再以各个击破的策略，把他们陆续消灭，在此过程中不免遇到顽强的抵抗。《大风歌》即刘邦击败淮南王英布，得胜还军途中，回到自己的故乡——沛县，把昔日故乡朋友、尊长、晚辈请来，酒酣之时，刘邦一面击筑，一面唱着这一首自己即兴创作的《大风歌》，且慷慨起舞、伤怀泣下……

　　眼下，80集历史大剧《楚汉传奇》正在北京、安徽、浙江、天津四大卫视热播，随着剧情的渐渐深入，剧中各方诸侯的命运也更为牵动人心。观众们在热议剧情和演员表演的同时，也纷纷关注到《楚汉传奇》那三首各具风格的主题曲。片头韩磊演唱的《天下英雄》，片尾由吕继宏演唱的《大风吹》，以及穿插在剧中的那首由宋祖英演唱的《为爱而生》，这三首歌用不同的旋律，用不同的视角，用不同的感怀共同构筑了楚汉那个大时代的完整画面，也完美契合了《楚汉传奇》“盛世看大剧”的整体调性。

　　日前，《楚汉传奇》的音乐总监、著名作曲家徐沛东就该剧主题音乐谈及他的创作思考。徐沛东坦言此次“出山”担任这部史诗大剧的音乐创作，是受该剧剧作的感染，尤其是楚汉争霸的惨烈与豪情，更是令他深受触动。为此，他为该剧创作出的具有典型史诗风格的“楚汉音乐”，主题曲紧密融合当时的风格和地域特色，更提升了电视剧的感染力。

　　如果说《天下英雄》高歌的是男人的理想的话，那么《为爱而生》浅吟的则是女人的情怀，而《大风吹》则更像是一个游吟诗人对楚汉年代英雄豪杰的画外独白。《大风吹》的曲风低沉雄浑，歌词内容也如一位行吟诗人对那个时代豪杰、将士命运的唏嘘，不管是从草根一步步成为平民皇帝的“成王”刘邦，还是贵族出身的军事领袖最终落得乌江自刎的“败寇”项羽，也许千古风流、大浪淘沙，最终都不过只是一首《大风歌》而已。

　　“写这种风格题材歌曲的人太多了，但是《大风吹》这首歌的创新之处在于它的结构，这么写其实挺危险的。”徐沛东谈到《大风吹》在创作方面的创新时说道，“一般写歌都习惯按三部曲式写：主部、插部、再现，这样容易集中，而《大风吹》则是二部曲式，写不好就让人听了以后感觉是两个歌。而且这首歌前后部分节奏完全不同，三拍和四拍结合，开头‘大风吹，吹四方”是三拍的，三拍的节奏型不规则，形成了就不好破；而后面又是四拍的‘箭穿透铠甲，穿不透时光，土布的衣裳，袒露的胸膛，宁愿体受伤，不让心凄凉’，有一种催促感的往前推，越来越急促，紧接着又转到‘大风吹，云飞扬’，连续三句渐进的‘谁知我心所向’则是一种诘问。节奏这样来回转变，歌剧中可能会遇到，但在歌曲创作中很少用，因为一旦用不好就容易调子出去回不来，容易换了节奏‘翻车’。我过去从没有这么用过，这次是第一次尝试这么写，还是比较大胆的，当然也要冒风险，但不管这歌成不成功，总觉得比平平的写完一首歌要有意思得多，一定要创新，要勇于挑战和尝试没做过的。”徐沛东说。

　　“垓下风凛冽，楚歌声凄切，多少离别。看夕阳西斜，踏破马蹄铁，恰似一钩晓月。往事重叠，你的心思，我最了解。我是你的一些，你是我的一切。没有你又何必要什么楚河汉界。我宁愿为爱而生，为爱而灭。”这首歌颂千古爱情的《为爱而生》，歌词独到深邃、直指人心，其音乐震撼、沁人心脾，在《楚汉传奇》“乌江自刎”、“霸王别姬”以及刘邦与吕雉的几场重头感情戏时响起，给观众留下深刻的印象。“这首歌里用了古琴、昆曲，有点像戏曲的唱法，歌曲的形态跟我以前的创作也不太一样，总体是比较干净和简洁，但又是极为深情的，女性特质比较明显。”徐沛东谈到《为爱而生》的创作时说。

　　《篱笆、女人和狗》《和平年代》《雍正王朝》《五月槐花香》等等热播的电视剧，徐沛东创作的音乐总能锦上添花。他表示，这次为《楚汉传奇》配乐也是下了大力气，曾几次去涿州影视基地“探班”，亲身体验剧中表现的楚汉时期民风、战场风气。该剧导演高希希也给予他充分的信任，“导演随时剪出片花就给我看。以往一部二三十集的电视剧，录音棚进一次就可以，这次加上背景音效我们总共进了5次录音棚，去年一整年，我只做了两部电视剧配乐，其中一部就是《楚汉传奇》。”徐沛东坦言。为此他为《楚汉传奇》创作了大量的音效素材，因为从现代人的眼光审视历史，音乐风格也必须多变，不能拘泥任何一种乐器与和声。