现实主义题材的中小成本作品如今已经势不可挡，不仅连连推高电影市场票房，在上海电影节上也贯穿了“传媒大奖”单元，成为电影人口中的“热门词汇”，不过，同在现实主义题材的屋檐下，导演们的诉求却大不一样，这其中，更值得鼓励的，应该是敢于直面和反思社会问题的作品，而不只是如同华美的镜子一样，折射着这个年代的“物质狂”面孔。

　　现实生活在以往的国产电影作品中属于稀缺题材，观众和影片感觉不到彼此的呼吸，如今，现实题材却创意涌动，惆怅如《致青春》、励志如《中国合伙人》、喜感如《泰囧》、浪漫如《北京遇上西雅图》，多元化的类型让人们尽可以在影院中各取所需。本届上海电影节的传媒大奖单元也是力推现实主义题材，《小时代》、《青春派》、《胡巧英告状》、《我的影子在奔跑》等作品都赢得了相应的尊重与赞誉，彰显了自身价值。

　　不过，同样是现实主义题材，其中的境界层次也非常不同，最明显的例子就出现在传媒大奖“最佳影片”的颁奖结果上——《青春派》与《小时代》一同获奖，成为了“双黄蛋”。但是，民间的天平上，却有很多人认为前者的内涵比《小时代》更为丰厚，因为《青春派》不是在“贩卖青春”，它没有《小时代》中华丽到晃眼的物质光泽，而是让男主角成为了万千普通高考生的化身，他身上的叛逆和对爱情的冲动，是高中生们都有的特点，由此，这个真实镜像中的成长故事所刻画的伤与痛、爱与恨，对于观众的心灵有一种更直接的冲击。

　　《小时代》和《青春派》的“平起平坐”之所以引起争议，是因为人们在现实主义题材中寻找的，恰恰是“现实”二字，而不是经过导演的虚幻风格打磨后的“二手现实”。诚然，现实如万花筒，有无数种美的图案，美轮美奂并非错误，但是，仅仅在作品中放大那一层美色是不够的，那只是一层浅显漂浮的“油花”，下面其实有更值得深挖的生活之流。

　　然而，试图轰开现实虚幻之相的电影还是不够多，由此，在传媒大奖上，电影《胡巧英告状》倒是应该值得注意，因为这类直面社会敏感问题的电影是目前现实题材中的“稀罕物”，这部影片把地沟油的黑幕搬上了银幕，直指食品安全问题，替普通百姓发问，这样的作品不仅仅是做现实的镜子，更在做锤子，砸碎了镜子，才能看它后面是什么。但是，正如该片制片人王巍所说，这类影片“命运多舛”，更需要创作团队的坚守，需要人们的关注与支持，也更需要“聪明”地化解愤怒——导演要通过有趣的剧情把各种事件的真实逻辑串接起来展现给观众，让人们进一步地认识和理解自己所处的生存环境，这是一种更为尖利、更为艰辛的表达过程，但是，它也超越了娱乐狭窄的限定，更见情怀。