杨秀明音乐•绘画展亮相北京画院美术馆

时间:2013年10月11日 来源:中国美术家网 作者:

  10月10日,“清音赋流水 泼墨写云山——杨秀明音乐·绘画展”在北京画院美术馆隆重开幕。此次展览由中国艺术研究院音乐研究所、北京画院共同主办的。

  杨秀明先生是中国著名的古筝演奏家,数十年来孜孜不倦于艺术探索,形成了独特的艺术风格。作为“潮州音乐”国家级非物质文化遗产传承人,秀明先生可谓名满天下。但他兼善丹青,长年习画,却为世人所不知。此次《清音赋流水 泼墨写云山——杨秀明音乐·绘画展》不但展示了这位长年生活在“海滨邹鲁”的修行者的禅筝艺术,也第一次让人们欣赏到这位“素人画家”的精彩画作。

  杨秀明的古筝技艺深得中国传统文化之精髓,雅而不矜、丽而不俗、动中有静、静中有动、清朗恬淡、光明洞澈;如莲花不着水,如日月不住空。由于其艺术修养的广博,更因其对中国禅学的修养,使他的音乐能超脱一般世俗音乐的审美观,达到静心、开智、增慧的作用。

  音乐是时间艺术,绘画是空间艺术,在常人看来,二者分别而对峙;若依佛法来看,则时空不二,音画一如,时间空间,密不可分。音乐与绘画其实都是人对客观世界的主观反映和情感抒发;面对娑婆世界,中国文人用琴弦和画笔创造着无尽的艺术。同时,也形成了“左琴右书”的千古风流与人文传统。

  杨秀明的画,亦如他的音乐,自然脱俗、随意泼洒、直逼禅境。赵朴初先生曾为其所绘《江山无尽图卷》题词曰:“海潮往复高低呗,林鸟和鸣大小弦。早许音声为佛事,不期画笔落梵天。溪头池角鱼蛙乐,牛背山腰岁月闲。画到未生前面目,雄鸡一唱破重关。”


(编辑:苏锐)
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