中国戏曲学院京剧《梅兰霓裳》、中央戏剧学院话剧《小井胡同》、融合“倾杯乐和胡旋舞”的中国音乐学院音乐会……一部部高校新创剧目或曲目近日轮番亮相国家大剧院，不仅让艺术院校学子体验到自己创作的“春华秋实”，也让观众感受到了艺术的青春活力。

　　国家大剧院第六届“春华秋实——艺术院校舞台艺术精品展演周”终于落幕了。从11月2日起的近半个月时间里，北京舞蹈学院、美国杨百翰大学、台北艺术大学、天津音乐学院、中国音乐学院、西安音乐学院、中国戏曲学院、中央戏剧学院、沈阳音乐学院等9所院校带来9台12场各具特色的演出，再度彰显了这个公益性艺术普及教育品牌的魅力。

　　国家大剧院主办策划，负责演出排期、宣传包装、市场推广、后勤服务等；参演院校提供演出，同时又有政府有关部门支持和企业持续赞助，成为“春华秋实”展演周逐渐形成的基本模式，“架起了艺术院校与文化公益事业的联动之桥”。

　　邓一江透露，国家大剧院和参演院校在策划阶段就积极沟通，坚持高雅艺术定位，用“艺术与市场”双重眼光审视节目。他说：“在具体剧目选择上，我们坚持三个标准，一是作品内容有别于商业演出，要能体现院校教学特点；二是艺术质量要能代表参演院校教学的水平，展示最好的教学成果和最优秀的人才；三是参演作品要观众熟悉、能接受和欣赏的。”中国戏曲学院副院长周龙认为，现在很多高校学生往往不缺乏才华，而是缺少机会，特别是像国家大剧院这样在舞台设施、管理体制和品牌影响都走在世界前列的剧院，象牙塔里的学子们更是难得有机会接触，更不用说在这样的舞台上展示自己的作品。从这个角度讲，“春华秋实”展演周不仅在艺术普及上找到了高校资源，更在扶助人才培养方面开拓了新渠道，形成了具有大剧院特色的双赢模式。

　　6年来，“春华秋实”展演周云集了18所艺术院校的近5000名艺术家和青年学子，共举办演出79场，观众达近10万人，平均上座率均保持在90%以上。展演周对新人新作的支持可谓不遗余力，不仅在校学生参与到演出、导演、美术、化装、服装、灯光、管理等各个环节，各院校带来的也都是最新创作的剧目、曲目，显示了它们在艺术教育上的最新成果。