“江南文化”是地域性产物，经过上千年沉淀，形成了主情、尚雅的独特气质。作为江南文化的代表，以昆曲雅文化为代表的江南戏曲文化仿佛大户人家的花窗，透过这扇花窗，大可窥见江南文化深深庭院之一隅。

　　由苏州大学文学院教授王宁主编的《江南戏曲文化史论》无疑是近年来关于江南戏曲文化研究的重要著述，全书时间跨度很大又着重在明清，兼顾不同戏曲品类又重在昆曲，它并不追求像一般戏曲史、文化史那样成为一部通史，而是选取每一时期若干重要专题和重要文化个案，以江南文化为宏观视角，采用考据与理论相结合的研究方法，不求全而求深，不欲广大而求细微，为戏曲文化和昆曲文化研究提供了一个全新的研究范式。

　　丛书内涵丰富、构想宏大，分为商业文化卷、民俗文化卷、家族文化卷、文人文化卷四卷，从六大视角切入江南戏曲文化，为读者呈现出了江南戏曲文化的丰富多彩。

　　昆曲与江南物质生活

　　本专题从“昆曲与江苏人居文化”“昆曲与江苏饮宴文化”“昆曲与江苏服饰文化”“昆曲与江苏出行文化”四个角度展开，将昆曲与中国传统衣食住行的民间生活有机结合。其中“昆曲与江苏人居文化”中又细分为昆曲与江苏的山水、城市、寺庙、园林、居室文化五个部分；“昆曲与江苏饮宴文化”中又细分为昆曲与江苏的饮食文化、酒文化、文人宴乐、茶文化四个方面；“昆曲与江苏服饰文化”从传奇文本中的江苏服饰、昆曲舞美中的服饰文化以及妆容文化娓娓道来；“昆曲与江苏出行文化”则从舟楫文化与游乐文化角度进行阐释。

　　作者以独有的审美视角生动诠释了昆曲与江南日常生活的一体关系，文笔细腻，充满诗情画意，将昆曲还原于日常的生活场景，给人一种“行走在明清江南的街巷”的真切感受。

　　江南城市与商业文化

　　本专题从地域文化视角与民俗文化背景角度切入。地域文化视角首先从明清竹枝词视域中探究江南戏曲文化，体现了“以诗证史”“以诗补史”的论证价值。民俗文化角度从“苏州瘦马”考论谈起，详细考证了其中的一系列问题。文中涉及竹枝词、笔记小说、白居易诗歌、赵翼《陔余丛考》、张岱《陶庵梦忆》、陆人龙《型世言》、曹雪芹《红楼梦》等多方面信息，充分体现了文史互证、诗文互证的研究手法，彰显了作者将古代文学、中国戏剧学、中国民俗学等相互融合、彼此打通的宏大构想。

　　“城市商业文化视野下的扬州戏曲”部分之《清代扬州盐商文化与扬州戏曲》追溯清初以前的扬州戏曲源流，以清新淳朴的笔调勾勒出扬州商业文化视野下的戏曲活动。比如昆剧专家顾聆森先生从苏州城市文化视域角度来研究昆曲文派，对“昆山派”“吴江派”“苏州派”苏南昆曲曲家的三大创作流派的艺术风格的形成进行了论述。戏曲专家、扬州文化专家韦明铧先生的《商业活动背景下的扬州戏曲多面观》从扬州青楼文化角度切入，考据详实，文风洒脱，将文人笔记中的青楼、歌伎、昆曲、民俗、风情等风貌如同水墨画般层层渲染，诸多人物鲜活浮动、跃然纸上，使人如在夏日槐树之下听取说书艺人演说故事，妙趣横生，回味无穷。

　　江南家乐

　　“家族文化卷”以家族文化为视角，以士大夫为切入点，对明清江苏家族性的昆曲活动进行研究。其中《家乐发展的历史脉络》按照历史顺序对明清家乐从洪武年间到宣统年间进行时间梳理，分别界定了家乐的起步、渐盛、鼎盛、衰落、消歇五个阶段，并从身份、阶层、家族、数量、地域、商业角度高度概括其特点。《家乐的结构与运作》则探讨了家乐的构成、伶人的配备，采取统计法对家乐主人的阶层身份进行分类，并对部分家乐主人的生平、交往、戏曲素养、表导演才能进行勾勒。

　　江南曲会与“堂名”

　　在“明清江南地区昆曲曲会研究”部分，将曲会放在民俗事象、士大夫的家乐与家班以及园林中进行考察，和青楼女子、文人结社的背景中进行考察，将曲会分为曲宴性曲会、青楼曲会、私契性曲会、民俗性曲会、曲叙性曲会、民间会唱性曲会、曲社性曲会等不同类型，同时考证曲会参与者身份，将曲会的作用与昆曲的清曲传统、声乐理论的形成发展、昆曲生态结合研究，论述引经据典、洋洋洒洒，给人深刻印象。

　　“堂名”又称清音班、待招、打唱、奏班等，是一种流行于江苏南部、上海以及浙江部分地区的民俗演出形式。堂名生旦净丑皆备，与专业昆曲戏班最大的不同是自己伴奏，素衣清唱。在《苏南堂名研究》部分中，著者首先对“堂名”称谓进行考述辩证，对堂名发展进行梳理概括，对堂名班社艺术活动进行探究，涉及“堂名”班营业状况、演出情况、演出内容等，是目前见到的针对堂名的最系统的研究。

　　江南曲学与曲子师

　　“明清江南曲学”中对“明清格律谱之‘集曲’”问题进行了研究，从集曲的起源与发展、北曲“类集曲”现象、集曲类考、历代曲家辑录、集曲原则、集曲演变等专业问题进行深入研究，同时涉及“明清格律谱之‘衬字’”问题，从衬字溯源、衬字嬗变、北曲衬字、南曲衬字的特征与功能进行研究。

　　“明清昆曲曲子师研究”考述辩证曲子师称谓，其中与“曲子师”内涵大略重叠和相等的名称有清客、乌师、歌板师、拍先、教习、教师、曲家、顾曲周郎等，对曲子师的发展概貌进行梳理，并研究曲子师艺术活动及生活状态。同时选取苏昆生、茅北山等曲子师个案，从文人诗文集中探究其唱曲情景、唱曲经历、唱法技巧、教授弟子、人生遭遇、命运结局等。

　　江南坊刻

　　“创作与刊藏”部分首先引用年谱、序跋、诗集、散曲、文稿等材料来论述明清江苏家族性昆曲的创作动机、创作方式、曲作家群、题材内容等。其次，将收集到的明清家刻戏曲文献分别从著述名、撰者、选者、刊刻时间、刊刻者、地点进行列表分类，对家刻曲籍进行统计并分析其鼎盛原因；对家刻曲籍的类型进行区分，并对出资者与撰者、选者之间的关系进行举例论证。最后，对明清江苏藏书家的姓名、字号、籍贯、官职、所藏曲目等进行辑录整理，总结了明清江苏家族性的戏曲创作与刊藏活跃的原因，开启了明清私家曲藏研究的窗口。“江南戏曲刊刻管窥”部分涉及三方面内容：其一，对明清江苏刻书业的兴变轨迹进行划分，从明代洪武年间到清代宣统年间，经历了官刻、家刻、坊刻等几个阶段。其二，对明清三大坊刻重镇，即南京、苏州和扬州进行了介绍，并详细介绍江苏的戏曲坊刻如南京、苏州等地的坊刻曲籍，在俞为民《明代南京书坊刊刻戏曲考述》、廖华《明清书坊与戏曲研究》的基础之上增加了51家书坊刻曲210种，拓宽了明清江南坊刻戏曲的研究。

　　《江南戏曲文化史论》各卷之间既泾渭分明，各有分工，又相互牵连，浑然一体，论著不仅从文化角度对戏曲本体进行了研究，还对与戏曲有关的文化现象进行探讨，呈现出论者对于江南戏曲文化的独特理解。江南文化的繁华，在笔尖也在歌喉，在文字也在图画，从对江南戏曲的梳理，恰可以寻找到一条清晰的感受江南文化的线索。

　　（作者系江苏文化艺术研究院院长、《艺术百家》主编）